艺术家傅二石

傅二石画展现场

　　昨日上午，“云山得意丹青妙—傅二石山水画展”在琼花观美术馆开展，傅抱石之子傅二石接受了记者专访。谈及父亲，他说现在和父亲越来越远，也越来越近;谈及美术，他认为艺术最妙在于顺其自然;谈及扬州，他说这里的人文风景，皆让他过目不忘，百画不厌。

　　谈父亲

　　对墨水印泥要求高

　　对于傅二石来说，走到哪里，都会被人问起父亲傅抱石。身为名门之后，又同样从事美术，难免会被拿来比较。说起父亲，今年已经78岁的傅二石，依旧是一脸崇敬。

　　傅二石回忆，小时候家里的条件不好，租住在四川一处地主家中，本是一座仓库，中间一隔，就成了两个房间。一个房间用于起居，另一个房间就是傅抱石用以创作的地方。常常都是等到家里人吃完饭后，才能腾出桌子来作画。由于光线很暗，只能开着大门，所以等到刮风下雨的时候，傅抱石就不能作画了。他时常笑称，当年石涛也有一间画室，需借得天光，否则无法作画，他的境遇，和石涛有些相似。“尽管条件艰苦，但是当时父亲创作了很多优秀作品，后来不少在拍卖会上拍出很高价格的作品，都是那时候创作出来的。”

　　在傅二石七八岁的时候，傅抱石作画，就让傅二石在一旁研墨。傅二石记得，父亲作画常常是“大笔一泼，小心收拾”，他那一泼，往往要研墨一两个小时。傅抱石对于墨水、印泥的要求很高，特别是印泥，尽管当时并不富裕，但是总买最好的。这一点特征，也成为了后来傅二石辨别傅抱石画作真伪的重要依据。相比较而言，傅抱石对于纸张的要求就没那么高了，有些用于包装的皮纸，他也能在上面挥毫作画。傅抱石还是一个特别没架子的人，有些乡村干部写信给他，想要索画，只要有时间，傅抱石都不会拒绝。实在没有时间，他也会回信。

　　那时候，生活条件不好，傅抱石经常带着两个孩子，走出门外，看白云在蓝天中飘荡，看夕阳在山坡上落下，还让两个孩子用毛笔、钢笔、蜡笔在纸上素描，并一一指点。等到傅二石真正开始学习绘画时，傅抱石特地提醒他，“不要学我，要学古人，学生活。”独自生活后，傅二石定期都会将他临摹古人的作品，寄给傅抱石点评，从中获益。

　　“到了现在，我和父亲越来越远，因为绘画的方法大不相同。但是又是越来越近，因为都是继承了中国传统山水画的精神。”傅二石说道。

　　谈绘画

　　追求顺其自然境界

　　傅二石说，父亲的山水画作，讲究一种大气磅礴的感觉。到了他这里，一反父亲任情挥洒的潇洒，而是诚实笃厚地表达对烟云山川的真实感悟。从父亲那里，他学到了解放毛笔的技法，并用在画作当中，由此在方寸画作之中，尽显天涯之美。

　　在傅二石看来，现在大家对于画作的水平也是一目了然的，谁的画作如何，不是印在名片上的头衔所能决定的。现在有的画家，尽管画作在拍卖会上也能卖出很高的价格，但是与画作本身的水平，却不相符。评价一幅作品的优劣，主要在于境界，看上去这是一种“说不清，道不明”的感觉，但是一个画家本身的涵养，却能通过画作体现出来。画了这么多年的画，傅二石追求的是一种顺其自然的境界。大自然是极为壮丽的，无边无际，博大精深，本身就是一幅幅美不胜收的画卷，但是画家通过画笔绘画，就要加入自己对于生活的感悟，并和观者形成一种精神上的互通，这样的画作，才能算得上是上乘之作。

　　傅二石笑称，他还算不上大师，因为大师都是天才，而天才却并非跟年纪成正比的。有些画家，总觉得随着年岁的增长，自己的画作水平会有质的飞跃。但在傅二石看来，真正大师不在于年龄。徐悲鸿、傅抱石这样的大师，年纪不算大时就画出令人惊叹的作品。

　　谈扬州

　　一座百画不厌之城

　　傅二石回忆说，早在1962年，傅抱石就曾来过扬州，为了写一篇关于石涛、郑板桥等人的论文，在扬州住了一个多月的时间。父亲对他说过，要是想研究中国近代美术史，一定要来扬州，清末很多名画家都在扬州活动过，当时扬州经济发达，吸引了很多文人雅士。

　　对于傅二石来说，扬州也是常来的地方，五亭桥、二十四桥，这些景点都是傅二石笔下的风物。走过祖国大好河山，扬州的人文风景，却都是让傅二石过目不忘的。他坦言，扬州是一座让他百画不厌的城市。他也感受到，扬州前来看画的人，都是懂画的，都能通过画作和他取得心灵上的交流，这一点在其他城市并不多见。除了这些，扬州极富生活气息的民风民俗，也让傅二石很有感触：“在扬州，早上吃顿富春包子，下午泡个澡，享受一下理发刀和修脚刀，那真是人生快事。”